“野兽派”本是贬义词，因其冲击了和谐的西方艺术世界而得名。本着“准确描绘不等于真实”的创作原则和宗旨，冲破学院派以及传统绘画的牢笼，狂野了几年。那么我们常说的野兽派，到底是什么？
革命前的狂野游行 在每一场深刻革命之前，都少不了热血青年们缺乏理性地疯狂游行。在西方艺术发展历程中，野兽派的出现就像一场疯狂的游行，促成了之后西方现代艺术的“革命”合理性。
野兽派（Les Fauves），是20世纪率先崛起的象征主义画派。野兽派作品画风强烈，用色大胆鲜艳，将印象派的色彩理论与后印象派的大胆涂色技法推向极致。不再讲究透视和明暗，放弃传统的远近比例与明暗法，采用平面化构图、阴影面与物体面的强烈对比，脱离自然的摹仿。
野兽派在塞尚、梵·高和高更为代表的大师纷纷去世之后，终于冲破了学院派以及传统绘画的牢笼，狂野了几年。野兽派注重把知觉变成形象，实现了用色彩去表现空间情感的问题。
野兽派核心人物亨利·马蒂斯主张艺术家应该追求自我表现，作品注重“意”的表达。马蒂斯受到高更等后印象派、新印象派、梵·高、东方地毯装饰艺术、北非景色配色法的综合影响，其作品色彩鲜明、图形豪放。
马蒂斯打破传统的透视原则，创造出精神领域的审美空间透视。及具东方意味的线条笔法，使其作品另有一种意韵。此外，马蒂斯作品的整体结构形式、各因素的布局相互作用，通过颜色的个人化表现达到审美空间的和谐统一。
野兽派存之不久，却举足轻重。由于野兽派无组织无纪律，以马蒂斯为首的艺术家偶尔聚会，其余时间都各自创作，各走各路，只疯狂了几年便销声匿迹。在1908年的鼎盛时期，它的青年天才们开始分道扬镳。乔治·勃拉克风格一转，成为立体派的鼻祖；康定斯基彻底走向抽象主义；极端野兽主义者弗拉曼克也染上了表现主义的风格，自成一派；马蒂斯脱离野兽派后沉淀积累，投入于平面装饰艺术之中。
在野兽派销声匿迹以后，马蒂斯仍继续他的艺术探索。他一生创作了大约70件雕塑作品，研究如何将物体几何化、简化，将大块的鲜明色彩作抽象的安排以达到既富有装饰性又具有空间深度的效果。晚年的马蒂斯通过彩色剪纸来试验色彩关系，他超越狭小的装饰天地，从而创造了“大装饰艺术”的概念。
西方艺术的第一次“裸奔” 野兽派存在时间短，影响却不容小觑。在文艺复兴之后、印象主义和后印象主义之前，西方艺术的画风差不多是这样的。
印象主义和后印象主义虽然也开始注重感官印象、激情表达、色彩冲击等，不再把任何传统的画法看成理所应当，但是不如野兽派那么肆无忌惮。如果说印象主义和后印象主义是刻意回避传统，那野兽派简直就是毫无章法地脱掉了传统的外衣，随心所欲地“裸奔”。
再来看看印象主义及后印象主义作品。
给“野兽“献花 在西方，每一个流派出现的时候，都会跟正统的东西在文化上产生强烈的交织或者博弈的关系。一种新的艺术刚出现时，过去的传统会排斥、不适应。因为新艺术总是攻击正统，而正统看到新艺术刚形成的时候，会觉得比较粗糙或者不完美。但他们表现出来的新东西，像野兽一样，会给正统带来一种恐慌感。
野兽派的出现，看似是西方艺术史上一场年轻人的“胡闹”，实际上，在人们对野兽派的认识过程中，解放了艺术思维，打破了几个世纪以来西方艺术的固定模式。每一位艺术家都是发明家，在野兽派天才们搭建的阶梯上，立体主义、表现主义、未来主义、达达主义等等更是一阶比一阶有生命力、有创造力。 |
