其中原因除了作者对生活深入的程度之外重要的还与个人的艺术技巧和表现手法的高低有关。

没有很好的艺术技巧和娴熟的表现手法不管你怎样“触景生情”但你的作品却让观众感受不到你的情。

摄影艺术是造型艺术，它要由型的诸多因素一光影、线条、色彩组合结构而成

。作者就是要运用这些造型艺术因素,经过精心构划,有机结合,表现在画面总体效果上,使人产生一种超越技能“快感”的精神愉悦感。

这些艺术技巧和表现手段一般包括:题材的选择、角度的选择、构图的布局、疏密、虚实、均衡的处理,影调色彩的对比。空间感、节奏感的强调及标题的表述等等。

只有通过这些必要的创作手段,使之作品达到形式美、含蓄美,有新意、有激情、有感染力,“情景交融”的意境。

根据一些摄影大家的创作经验和自己的实践,笔者认为要创作出意境深远的风光艺术作品,应强调以下几个方面:

一、在题材选择上要特色显明

邓小平同志提出的“建设有中国特色的社会主义”理论之所以成为伟大的理论其中重要的一点就是突出“中国特色”作为风光摄影,任何景物都是有各自的特点的。比如山川风光的泰山之雄,黄山之奇,华山之险,峨嵋之秀,这“雄”“奇”“险、“秀,就是各自的特点。

在这些总的特点中,就要去选择最能体现这个总特点的具体特点(如:山、石、松、云等),采用一切造型手段加上个人的感受去精心展现它们最美的本质。如长城人称“万里长城”,可见其“长”是特点之一同时长城又是古代军事要塞，说明“险”也是特点之一。黄翔先生在拍《长城秋色》时,没有去表现长城之“长”而是选择八达岭长城那个最高的碉楼,采用仰拍使其矗立在半空之中,突出它“险”的特点。

二、在画面选择上要匠心独运

照片是让人看的,所以一幅作品构图的成功与否,决定其质量的高下摄影是以客观具体存在的真实景物作为创作对象的。风光是死的东西,在构图时势必受到客观条件的限制,不可能像画家那样,在构图上有比较充分的自由,但是摄影者可以通过运用构图的选择和光线的处理,以求尽可能完美的构图效果使之变活。

在构图的一般规律中,应当着重处理好疏密、均衡、对比、空间、线条等诸多因素,要善于利用天空、水面、云雾、草地等景物和影调、色调、线条在画面上处理的疏密关系,主体与衬体的关系,远与近的关系,在变化中求均衡,增强空间感、层次感和节奏感。