时尚奢侈品与艺术总是双生姐妹，一路并行，就连他们的深刻要求也高调一致：奇思妙想的创意，静如止水的耐性，狂热的收藏爱好者，还有花不完的票 子。也许对于一个成功的艺术家来说，最重要的一点是他要有这种能力——一种很强的魅惑力，让大众在看过他(她)作品后感到狂喜与渴望。那些被艺术力量所迷 惑的所谓这些艺术家的坚强拥趸也便成了他们源源不断的经济来源。而对于那些走在时尚前沿的奢侈品牌来说，没有比支持高雅和前卫艺术活动更能顺理成章地提升 自我品牌、彰显尊贵质感的了。借用文化的威力与艺术的盛名来拓荒新鲜市场，深化原有市场。这个品牌战略，已经被绝大多数奢侈品屡试不爽。笔者整理了七个时 尚奢侈品品牌与艺术强强联合的成功案例。或许从中我们可以窥视出艺术与品牌是如何各取所需，如何相辅相成，如何共生共赢的。

案例一：MONTBLANC  万宝龙积极支持中国本土文化

奢侈品与艺术的结合，往往让那些高端人群在购买奢侈品时更看重从中获得的内涵，同时也使品牌本身多一分贵族气质。这已成为众人皆知的奢侈品营销方式之一。当《商务周刊》就此问题采访万宝龙国际公司执行总经理贝陆慈时，他清晰地阐述了其中的关系。

贝 陆慈说，艺术无处不在，艺术因其特殊魅力而在社会中产生特殊影响力。1992年，万宝龙进入中国市场后，投入大量精力与中国本土文化合作，不仅针对中国市 场设立有“万宝龙卓越艺术大奖”，以此来表彰和嘉奖中国的艺术家，并且多次赞助和支持中国的文化活动。在艺术大奖颁予建筑设计师张欣、豫剧表演艺术家小香 玉和民族舞蹈家杨丽萍等3位艺术家后，2006年4月12日，万宝龙国际公司执行总经理贝陆慈在北京宣布，万宝龙已将5位中国艺术家的作品列入万宝龙前卫 艺术收藏，并在第三届中国国际画廊博览会上展出。这5位艺术家是方力钧、王广义、王音、秦玉芬、朱金石，被收藏的作品包括三幅画作、两件装置和陈列艺术作 品。万宝龙赞助并装修的今日艺术馆也成为“智慧和创新精神的家园”。

案例二：CARTIER卡地亚当代艺术基金会  为商业赞助打开新局面

一直致力于艺术世界的卡地亚，在1984年就成立了卡地亚当代艺术基金会。此基金会旨在资助艺术创作和艺术展览活动，并且一直秉承信念：现代艺术就是传达当代社会心声的一个重要途径，所以卡地亚一直致力于当代艺术普及化的工作。

2006年4月22日至7月2日，日本东京成为了卡地亚艺术基金会展览的第一站。世界各地的当代艺术家们在东京当代艺术馆汇聚一堂，共同欣赏卡地亚当代艺术基金会成立20多年来的所有珍贵收藏作品。卡地亚用它独特的赞助方式来表达自己对艺术事业的支持和承诺。

案例三：LOUIS VUITTON路易·威登联手村上隆创造视觉神话

村上隆的卡通世界被LV演绎得风靡了世界，一股强劲的童真热潮迅速占领了人们的视觉空间，就连一向成熟优雅的CHANEL也在2004的早春玩起了甜美的纯真风格，仿佛把人们带回了久违的童年。

早 在2003年的春天，日本艺术家村上隆在LV总设计师MarcJacobs的邀请下，把路易·威登已逾百年的经典字母组合的商标变换出33种颜色，一个关 于流行、时尚、消费文化与现代艺术的新神话即被全新触动，到了秋冬，这股风潮愈演愈烈。一个是时尚王国的骄子，以年轻、叛逆、绝顶聪明的姿态驾御百年经典 品牌路易·威登；一个是艺术世界的闪亮新星，以夹杂了黑暗与欢乐，融合了日式传统与未来主义式的独特“二次超平面”艺术震惊西方。两个创作灵魂的相遇，带 领我们进入流行艺术的神话世界。