【嘉德香港秋拍】风华之音系列之四:曾佑和、闫平、蔡锦、董小蕙
曾佑和1969年留影于夏威夷家中
1925年出生于北京的曾佑和,不仅是个艺术家,也是一位艺术史学家、教育家以及美术馆的参议顾问,有纽约大学艺术史博士背景的她,自1951年开始便在夏威夷火努鲁鲁美术馆艺术学校教授中国传统绘画,并曾在美国加州大学讲授明清书画史、担任夏威夷大学美术系教授,曾撰写多本着作如《中国画选新语》、《中国书道》与《中国民间艺术》,对于中国文化与艺术的推展不遗余力,具备多重身分的曾佑和,在中国现代美术史上有不可磨灭的地位,也是民国新时代女性的表徵。
1951年,受早年在北京学习的托裱与造纸法给予的创作灵感,她放下了拟古,开始尝试以自创的“掇画”新法来创作。这个概念是将不同质地的纸材,以拼贴的方式托裱于一基底上,利用纸材丰富的纹理作画,再以沾染压克力与墨彩的笔点染布局,画下山水自然给她的感悟。完成于1960年的《竹之生》即可见艺术家对于掇画炉火纯青的高度掌握。
曾佑和(b.1925 )
竹之生
一九六〇年作
122×61 cm
压克力彩彩墨纸本裱于纤维板
出版:
1987年,《曾佑和的艺术》,夏威夷艺术学院出版,夏威夷,第55页,图版17
展览:
1961年,「画廊联展」,市区画廊,纽约
来源:
夏威夷私人收藏
飞石楼收藏
注:画背贴有纽约市区画廊展览标签
估价:120,000-180,000 HKD
作品采取竖幅的构图与宋代壮阔的山水杰作一脉相承,细观可见方格型的纸材经层层托裱于上,创造出了自然的厚度与肌理,艺术家以土黄、棕褐与花青色为主调,在晕染、皴染间,一个充满烟云变化的世界在我们眼前展开,作品被水平面划分为上下两半,在下半青绿的大地中,曾佑和以写意的笔调描写竹子的根茎在地面下一面拓展,一面向上茁壮萌生的状态做概念化的描写。透过她悠游柔美的线条,观者彷若能想像并感受生命在其中生长的呼吸与韵律,当中的和谐与宁静令人神往。她在抽象的视觉表面之下,留下指示与解读的线索。作品亦体现了中国古代文人画的淡泊,与超然物外的精神,透过观看作品,我们的心彷若平静了下来,进入了一个充满想像之境,得以安歇徜徉。
生活色彩的心灵捕手:闫平《盛夏回忆》
艺术家阎平
早于九〇年代初,闫平便于“全国第一届油画展”、“93中国油画年展”、“中国油画双年展”等一系列国内重要大展中显露风采,作品屡获大奖,逐渐于美术界取得地位而倍受瞩目,成为中国当代最有影响力的女性艺术家之一。作为中国油画新风格的当代开拓者,闫平的创作以独具的风格和丰富的情感获得肯定,被着名评论家邵大箴赞誉为“有灵性的书写性”,她用其独特的厚重笔触与色彩,操纵着内蕴在画面中的生命意境,以女性的敏感与细腻,将自身的坎坷内心物化为突显于画面的沟壑与刀痕。
阎平 (b.1956)
盛夏回忆
油彩 画布
50×60 cm
二〇〇四年作
展览:
2006年,「经典十年」艺术联展,客艺廊,新加坡
来源:
亚洲私人收藏
估价:150,000-250,000 HKD
作品《盛夏回忆》中,艺术家刻意隐匿清晰的细节塑造,沐浴後纳凉的女子彷佛同空间中的鲜亮背景融为一体,充沛绚烂的笔触将纷乱激动的色彩化为不停涌动的波涛,拂逆于光阴荏,几笔之间勾勒出嘴角微翘的甜美,舒展的四肢线条与桌上四方盛开的瓶花遥相呼应,一派悠然自得、人物契合的景致流淌于其彩笔之下。作品给予观者一种生活间的惬意感,致使眼前平凡的生活风景有了如画般耀眼的绚烂。闫平做到了将艺术之美带入个人体验,并用自由奔放、鲜活的心灵昇华了女性对艺术的追求,缔造出一股无声胜有声的力量。
肆意生长的自我之花:蔡锦的“美人蕉”风景
九〇年代 蔡锦于美人蕉系列创作中
蔡锦生于中国安徽,1986年在安徽师范大学艺术系毕业後,北上至中央美术学院油画研修班深造,以不拘于同期主流的苏派风格迅速展露头角,成为“後八九”中国新艺术中的代表艺术家。蔡锦创作以个性化的叙事,传达出对生命的深层体验。1990年回老家时,于一次偶然的经历下,她发现了“美人蕉”特有如女性般细腻的感触,以及在描绘这一植物过程中所带来的兴奋感,自此便开始其“美人蕉”系列创作,用写实表现抽象的艺术实验,以精工雕琢细节、用大笔渲染意蕴,将心理转化为视觉图像,使“美人蕉”成为自身艺术创作的标志性图像,引起极大的反响。
蔡锦(b.1965)
美人蕉系列
油彩画布
160 x 150 cm
二〇〇五年作
出版:
2008年,《艺术界2008年7月-8月双月刊》,现代传媒,上海
2012年,《蔡锦》,湖南美术出版社,湖南
展览:
2005年6月5日至7月31日,「性殇」,北京东京艺术工程,北京
来源:
亚洲私人收藏
估价:HKD 280,000 – 380,000
《美人蕉系列》完成于2005年,是该系列进入成熟期後最重要的代表作之一。画面中猩红的色彩、甚至带有糜烂意味的美人蕉宛如不断蔓延、恣意生长的生命体,从画布蔓延到一切可依附之物。蔡锦以其独特的“笔墨”表现力,使盘郁纠结的美人蕉突破了自身轮廓,具有一种在腐朽中坚强、在溃烂中辉煌的生命气势。而与翠绿纠缠在一起的冷粉色,伴随着画家浓烈的笔触,联结成局部紧缩的宏大造型,营造出一种私密而复杂的生命意象,通过表述艺术家对自身生命状态的真切体验,触及个体生命在当下境遇中的回忆,激发观者的共鸣。背景中渐层的涂料随笔刷如瀑布宣泄而下,使前景的美人蕉展现毅然向上的风姿,显露如女性特有的柔韧风骨,而垂落的芭蕉叶又为画面增加了一抹颓废的优雅。
静谧优雅 情韵恒长 董小蕙《相聚-红茶花》
艺术家董小蕙
出生于1962年的董小蕙,毕业于国立台湾师范大学美术研究所。创作资历逾三十余年,国内外个展发表逾二十次,如2011年曾于四川博物院举办大型个展;2013年并受邀于美国华府“双橡园”展出,而在2017年底将于台北国立历史博物馆“国家画廊”举办个展,成就卓着。
董小蕙(b.1962)
相聚·红茶花
油彩画布
130×97 cm
二〇一四年作
出版:
2014年,《静日游心–董小蕙2017南园新春画展展览手册》,The One南园人文客栈,新竹,封面
展览:
2007年1月1日至4月30日,「静日游心–董小蕙2017南园新春画展」,The One南园人文客栈,新竹
来源:
亚洲私人收藏
估价:HKD 220,000 – 320,000
董小蕙早期研究印象派画风,多次赴欧洲游历,对西方现代艺术家对色彩与光线掌握有独到的理解。是次上拍的《相聚-红茶花》为其“黑桌静物”系列的经典。是艺术家生活的情感延伸,展现创作者对旧木桌沉静朴实的质感情有独锺,以及对妍丽清雅花卉生长的喜爱;画中饱满绽放的红茶花显现生命的美好精采,高彩度的妍丽色泽在素朴简约的配景中,显得清雅、脱俗。背景空间的光源营造出动人的情境氛围。花叶的清新生动、茶杯的温润釉色,以及木桌纹的肌理质感,深具写实性的视觉意象,而另一方面木桌椅的造型结构、背景物象的空间处理又趋向于平面性的现代简约风格,展现了对于环境与物象的独特关照。
作品寄寓了在素朴生活的宁静与喜悦,也传达了珍惜人生当下的感悟。董小蕙藉着简单物象的诠释与描绘,展现悠然自在的情致,此为中国文化特有的美感内涵,令人过目难忘。
《相聚- 红茶花》于画室创作过程一景
拟像与想像的世界:曾琡棻
艺术家曾琡棻
出生于1982年,毕业于国立高雄师范大学美术研究所的曾琡棻,为令人关注的新生代艺术家。她以传统油画为材,以高度写实的拟真手法对物象进行描绘,强调材质特徵的塑造,作品常出现宛如浮雕般的凹凸肌理,让原本二维的平面绘画产生立体的三维的效果,挑战观者的视觉与心理的感受。2008年开始,有感于现今社会的高速变动,人与物象之间仅存短暂且薄弱的联系,曾琡棻自微观的角度切入,设定以“肌理”作为对于物体观察的焦点,以生活物件为绘画主题,如开关、挂勾、木头画框等,创作出一系列的《拟仿物》。其于2011年获村上隆主办的“艺祭”评审奖,2016年获《高雄奖》优选奖,作品曾受台湾国立美术馆、高雄市立美术馆典藏,备受艺术圈瞩目。
曾琡棻 (b.1982)
拟·像7
压克力彩画布
91.5×73 cm
二〇一四年作
展览:
2017年7月7日至8月30日,「穿越-绘画的真实幻境」,荷轩新艺空间,高雄
来源:
亚洲私人收藏
估价:35,000 – 55,000 HKD
是次呈现的《拟仿物-伪奢侈品·皮箱1》及《拟·像7》为艺术家创作的个中代表。在完成于2013的《拟·像7》,艺术家以一扇宝蓝色的大门为描绘的对象,她大胆地取其局部,放大到整个画幅,让观者全心投入在当中的细节。当中她以高度成熟的写实技巧,传神地将生锈的门闩描写出来,物件的金属感与重量感逼真摄人,令人赞叹。而宝蓝色的门板,经累月经年的光照雨淋,上头部分的漆已褪色,露出灰白的钢板,斑驳中透露着时光的痕迹,艺术家成功地将岁月的痕迹凝结于此。而左下方,有一条白色的纸胶带,如丝带飘落沾黏在墙上,除展现她高超的写实的功力,也为作品带来一种诗意的美感与动感。
曾琡棻(b.1982 )
拟仿物-伪·奢侈品·皮箱1
压克力彩复合媒材画布
12×30×21 cm
二〇一六年作
展览:
2017年7月7日-8月30日,「穿越-绘画的真实幻境」,荷轩新艺空间,高雄
来源:
亚洲私人收藏
估价:40,000 – 80,000 HKD
而在《拟仿物-伪奢侈品·皮箱1》中,艺术家则更进一步地挑战平面与立体的疆界。他以画布为材,打造了一个立体的手提箱。以画笔和色彩经营描绘创造出皮质的质感,她对细节处理的高度细腻感亦体现在皮箱四方边角与Logo的烙印。而在此,她也幽默地开了知名品牌LV一个玩笑,此亦反映她对于大众高端消费文化的反思。
中国嘉德香港2017秋季五周年庆典拍卖会
<预展>
9月30日及10月1日(星期六、日)
<拍卖>
10月2日(星期一)
瓷器工艺品
古典家具
亚洲二十世纪及当代艺术
10月3日(星期二)
中国书画
珠宝钟表尚品
<地点>
香港会议展览中心|展览厅5BC