在不时变幻的光电声色中，每一个舞者都完全沉浸在自己所创造的艺术境界中，他们用优美的肢体语言，表述着灵魂的追求，用丰富的表情，传达出心灵的独 白。这是2002年中央电视台举办的第二届CCTV电视舞蹈大赛的直播现场，是当今舞坛又一次高水平的角逐。台下的评委中，有许多人的名字和面孔十分熟 悉，可当我一眼认出王秀芳时，还是感到一种分外的亲切和欣喜。这些年，随着山西省歌舞剧院创作和演出的《黄河儿女情》、《黄河一方土》、《黄河水长流》三 部曲享誉大江南北，王秀芳作为“三部曲”的主要舞蹈编导，其许多作品已成为精品在舞蹈界流传，并连续六次闯入中央电视台春节晚会。在这次舞蹈大赛的业余组 比赛中，由王秀芳构思策划并担任艺术指导的舞蹈《秧歌情》又一次荣获第二名。

1988年，王秀芳和她编导的《看秧歌》第一次走进中央电视台 春节晚会。她至今还保留着一位中国留学生看了《看秧歌》后从美国给她的来信。信中写道：“王秀芳同志，冒昧一信，主要是向您表示感谢……感谢你们创作了一 个很好的舞蹈，让我们得到一次美的享受……昨晚从学生会拿到国内春节晚会的录相带，突然跳出来你们的节目，让人耳目一新，止不住流下眼泪，仿佛回到了家 乡，听到了乡音，立即把节目转录下来，昨晚到今晨，看了十几遍……坦白地讲，我对国内目前一些音乐舞蹈节目感到失望，盲目追求‘港台’、‘西方’……而你 们的舞蹈却让人体会到一种朴实、自然的美，你们所表现出的农村姑娘的活泼、可爱、憨厚、淳朴的形态让人为之神往……如果要为节目评分的话，请算上我这赞美 的一票，谢谢呈献给我们的好节目、好舞蹈……”

当重重光环围绕着王秀芳时，我们深知，每一个光点，都是她的汗水和智慧凝结而成的。任何成功都不会凭空而降，一切好运都有着深层的缘由，王秀芳的艺术之光，也必然是穿透了夜的深沉才喷薄而出的。

1956年，14岁的王秀芳以突出的表演才能考入63军文工团。那个年代培养文艺表演人才的学校和机构很少，部队文工团成了最佳的选择。一个还未成年的女孩子，就这样过早地结束了少年时代，告别父母离开家，开始了自己艺术生涯漫长而艰辛的跋涉。

王秀芳生来就属于舞蹈，属于舞台。这个平时文静、少言、不引人注意的女孩子，只要一上了舞台，进入角色，立刻就会焕发出夺人的光彩，那种灵动和突出的表现力，立即使她成为大家目光的集中点，谁都认定，这个女孩子天生就是个当演员的料。

两年后，部队文工团解散了，16岁的王秀芳被分配到山西省歌舞团，成为一名专业演员。

在灯光的追随下，舞剧《宝莲灯》中三圣母栩栩如生的表演，紧紧扣住了观众的心弦。王秀芳对人物细腻、准确的把握和入木三分的刻画，赢得了一片赞扬。60 年代与70年代，王秀芳又以精湛的演技，在《白毛女》、《红色娘子军》等舞剧中塑造了一个又一个鲜明生动、令人难忘的艺术形象。

是金子总要发光，“厚积”必能“薄发”，机遇终于来了。那是1986年的全国“三民调演”，由王秀芳、张继刚主创的双人舞《元宵夜》一举打响，轰动了比赛现场，许多评委举起了满分的牌子，在全国舞蹈界引起强烈的反响。

1987年盛夏，在河北承德举行的第五届华北音乐舞蹈节上，山西省歌舞剧院演出的大型民间歌舞《黄河儿女情》震撼了华北的同行们，也震撼了中国舞坛。这 场歌舞是山西省歌舞剧院一批成熟的艺术家经过多年的积累和磨砺，共同锻造锤打出的一部精品佳作。“黄河歌舞”是一个宣言，一股热浪，从此在全国舞坛占据了 重要的地位。而在这场歌舞中，有几个非常优秀的舞蹈节目的编导就是王秀芳。其中的《看秧歌》、《山铃》等作品显示了创作者驾驭不同题材的能力和塑造气质迥 异的人物形象的才能。

在山西几十年的生活经历，使王秀芳已完全把自己融入了这片土地。她曾长时间下乡劳动锻炼和深入生活采风。住在老乡 家，同吃一锅饭，天天呼吸着山野的气息，日日感受着农民的苦乐。那些风吹日晒的面庞、结满老茧的双手、压着重担的肩膀，就像一幅幅版画，已刻印在她心底。更有许多人和事让她刻骨铭心。那年她在昔阳县一个村里搞“四清”，住在老乡家。房东大娘待她像亲闺女，可大爷却天天闷声不说话。每天出工，她紧紧跟在后 边，大爷挑着装粪的箩筐大步走，她也咬着牙担着粪一步不落，大爷终于被这个看上去单薄、文弱，却又能吃苦的城市女娃打动了，从此，一吃饭就招呼她，把待客 的豆面让她吃，自己却吃窝头。秀芳知道这豆面是大爷家里仅有的“细粮”，哪肯自己吃，就推到大爷跟前说：“我爱吃咱家的窝窝头。”大爷信以为真，不再推 让，但每次放下自己的碗，总要说一声：“秀芳妮，吃好!”在王秀芳走的那天，一辈子连生病都不歇工的大爷竟然头一次没有下地去，坐在院里低头抽烟，只要一 听到有进门的脚步声，就立刻紧张而焦急地抬头看是不是秀芳妮回来了。整整一天，大爷一句话不说，茫然若失……而回城不久，秀芳意外地收到一个邮包，密密的 针线拆开后，露出的是两个硬如铁蛋子的窝头和一小包晒干的南瓜子。看到这个邮包，秀芳哭了，因为大爷大娘一直记着秀芳说过的话：“我爱吃咱家的窝窝头”。就是这两个窝头，像沉甸甸的两座大山，永远地耸立在她心头。更让她没想到的是，就在多年后，她又收到一封更意外的信和一个包裹，信是大爷大娘的儿子写来的，他说父母都已去世，母亲临终前嘱咐他一定要把她亲手绣的几副鞋垫寄给王秀芳。

有了这样的亲身经历，那些在王秀芳心灵深处的父老乡亲，怎能不成为让她温暖和感动的源泉?他们的苦难和欢乐，怎能不让她情感的琴弦强烈地颤动。这些一幕 幕难忘的情景和一个个活生生的艺术形象，使她的思想更成熟，境界更升华，感悟更深切，使她的作品具有了更丰富深远的内涵和哲理性的思考。

继《黄河儿女情》之后，王秀芳作为主要舞蹈编导，又在《黄河一方土》和《黄河水长流》中创作了《背河》、《婆姨》、《老磨盘》、《苦苦菜》等一系列产生广 泛影响的佳作。这些作品被誉为是对生命意蕴的充分张扬，是将内涵深深融汇在形式之中的创新之作。“语不惊人死不休”从来都是王秀芳的创作状态和孜孜不倦的 追求。在她的舞蹈作品中还特别注意运用“情节性”的叙述方式和人物化的表演手段，使作品避免了平淡、雷同，而立足于一种厚实的文学土壤上，诠释出内含的文 学意象。评论者吴楠曾写道：“……这些舞蹈居然比小说还厚重，比油画的色彩更浓烈，比戏剧的高潮还煽情!我从未领略过舞蹈的这般魅力，并非靠高难技巧或精 美的服饰取胜，而是和盘托上浓郁鲜活的黄土风韵与清新扑面的生活气息，撩拨起现代观众最原始的美感，最富生命的共鸣和渴望……”

那是一个酷热的盛夏，就是坐着不动，汗水都会哗哗往下流。排练剧场里，舞蹈《山铃》的男演员们正在编导王秀芳的示范和指导下，一遍遍地重复着那些大幅 度、高强度的激烈动作。尽管他们早已累得筋疲力尽，但仍然一丝不苟地重复着排练，不敢有任何懈怠。因为比他们年龄大了整整将近两倍的王秀芳老师在同样和他 们一起超负荷地透支着体力。

王秀芳和演员长期凝结下的感情和形成的默契，是她工作中的另一种动力。演员们开玩笑地说，只要一看到王秀芳 老师来了，全身就像被插入了电门似的，一下就充足了电。心里既担心“难过关”，可是又有一种表演的兴奋和激情，尤其是在一些关键的时刻，他们最盼望王秀芳 老师在场，因为只要王老师在，他们就能发挥到最好……

和王秀芳接触过的人，都会觉得她随和、善良、平易近人，有一种很自然的亲和力，而这些品格，都在她的为人处事中不经意地展示着，使许多人受到感染，也让许多人得到帮助。

山西吕梁地区的临县既是革命老区，也是一个至今仍然贫困的山区。临县民间艺术团从农村招了一批孩子，成立了舞蹈演出队，团里的领导早就知道王秀芳的大 名，通过和王秀芳熟悉的人想请她来辅导一下。这位同行说，就你们这样的条件……有点犯难。王秀芳听说了这件事，专程去了吕梁。看到这帮农村孩子既朴实又可 怜，大动恻隐之心，二话没说就决定住下来培训他们。接连去了好多次，帮他们排出了《王二小》、《枣儿红红》、《山里娃》、《好日子》等好几个节目，小演员 们表演水平的提高让周围的人们大为惊异。

这些山里娃内向、胆小，平时在秀芳老师面前一句话都不说。可当他们知道这位和他们朝夕相处、教会他们这么多舞蹈的王老师就要离开他们回太原时，一下子都呆住了，一动不动地望着她，眼里噙着泪。当王秀芳坐的汽车开动时，这些山里娃追着汽车拼命地跑了起来。

王秀芳近影

这一幕情景让王秀芳再也难以忘掉，对这帮孩子的牵挂也难以放下。后来这个团为了更方便学习和演出，搬迁到太原南郊一个养猪场的旧址住下来，王秀芳和他们 的来往也更密切了。有一次，秀芳带几个孩子去了市中心的风味餐厅请他们吃饭，买了餐券交给他们，让孩子们尽管挑自己想吃的东西。可这些山里孩子不知所措 了，秀芳指着那些炸鸡腿、比萨饼、烤肉让他们拿，可他们每人却只端了一碗粥和一盘凉拌莜面。

2001年，太原市客运办请王秀芳担任大型 晚会“的士之光”的总导演，秀芳把这些孩子伴舞的《好日子》安排在演出里，结果整个演出大获成功。《好日子》的小演员也让客运办主任张齐山分外喜爱，他和 王秀芳说，一定要请这些山里娃吃一顿麦当劳。王秀芳讲了她带孩子们吃自助餐的事，她对张齐山主任说，你真要慰劳他们，就给他们送些实惠的大米、白面、猪肉 吧，他们的处境十分困难。让王秀芳大为感动的是，张齐山主任果然在不久后亲自把20袋白面、20袋大米和一批猪肉、白菜及两万元现金给住在太原南郊的这些 山里娃送上了门。

王秀芳的这种性格和品行，都来自于家庭的教育，尤其是得自于父亲的遗传。她父亲王申来是一个忠厚、善良、与世无争的文 化人，一生谦虚谨慎、忍辱负重，但却命运多舛，受尽磨难。1995年，当她正忙于创作《黄河水长流》中的《苦苦菜》时，得到了父亲病重的消息。她带着工作 任务来到父亲病榻前，白天服侍老人，晚上投入创作。多少年来，她因为工作，很少回家陪伴父母，此时，守护在病危的老父亲身边，她不禁浮想联翩，难以平静，她想到了和自己父母一样的千千万万普通的百姓，他们面对生活的困难和艰辛，从不低头，坚韧地奋争，苦苦地守护着自己的家庭和儿女，肩负起生活的重担，一步 步向前跋涉。他们就像高原上默默生长的苦苦菜，迎来寒暑，送走冬夏……联想着、思索着，泪水打湿了她的面容，打湿了她的心，《苦苦菜》的人物形象在她脑海 中一幕幕地活跃起来。当父亲永远地闭上眼睛，她热泪纵横地送走了一个和她血脉相连的亲人时，也诞生出了一个让成千上万观众感动落泪的作品。

她秉承了父母淡泊名利、不计得失、谦恭退让的做人原则，以平和、低调的态度对待人生。当秀芳的许多荣誉接踵而至时，她的母亲总是淡淡地对别人说，那是大 家一起努力的成果，不是秀芳一个人的功劳。但在1997年，王秀芳荣获全国文联评选的“德艺双馨”称号时，母亲哭了，她说：这才是我的女儿。

母亲这欣慰的眼泪，她最懂。回望走过的路，她无悔、无憾。

王秀芳属马，如今已过花甲之年。但我们从她的神采和言谈中分明能感知到，舞蹈和舞台依然是她的挚爱，装满她头脑的，仍然是关于舞蹈的话题。

不久前，在一个电视节目中，我曾看到一个奇特的、关于马的介绍。其中讲到唐代宫廷有一种舞马，经过长期的驯服和练习，只要一听到音乐，就会伴随着节拍翩 然起舞，动作优雅、齐整，充满灵秀、俊逸的神韵。只要音乐不停，它们就会永远不顾疲累地跳下去，因为它们已把自己全部交付给了音乐和舞蹈。

不知为什么，看了这个关于舞马的介绍，我就不禁联想起属马的王秀芳。那瘦俏轻捷的身姿、忍辱负重的性格、善良亲和的秉性……特别是那种为“舞”而宁愿倾尽自己精魂血脉的痴狂，让人感叹不已，为之倾倒。