其他民族乐器的演奏艺术也在长期积累中得到发展。例如曹东扶之于古筝、冯子存之于梆笛、赵春亭之于唢呐，都在继承传统的基础上有所创新。后来的王铁锤(笛)、胡天泉(笙)、项祖华、李乙(三弦)、张晓峰(扬琴)、任同祥(唢呐)，六七十年代在舞台上十分活跃的俞逊发(笛)、王昌元(筝)、郝玉歧(唢呐)、龚一和吴文龙(古琴)以及八九十年代崛起的后起之秀──二胡界的姜建华、陈军、宋飞，琵琶界的吴蛮、杨惟、杨靖，古筝界的尹群、尹远，唢呐界的刘英等人，均是在各个专业领域才华出众、演奏水准达于顶尖的人物。其中，二胡家闵惠芬、笛子家俞逊发、琵琶家刘德海、古筝家王昌元、古琴家龚一、吴文光、李祥庭等人，不但在全世界华人地区享有盛誉，而且在欧美公众中也受到热烈欢迎和高度重视。

　　 西洋乐器传入中国的历史虽可上溯到明代，但我国自己的西洋乐器演奏家的出现，却是在二十世纪三四十年代。丁善德、李翠贞、易开基、范继森、吴乐懿、李嘉禄、朱工一等人是我国第一代钢琴家，马思聪、谭抒真、陈又新、司徒华诚等人是我国第一代小提琴家，夏之秋、朱起东是我国第一代小号演奏家。新中国成立至“文革”前的十七年中，第一代演奏家除马思聪、吴乐懿、朱工一、司徒华诚等依然活跃在舞台之外，大部分转入教学岗位，为培养新一代演奏家而辛勤耕耘并取得了丰硕成果，一批年轻演奏家开始登上乐坛并相继成名。在这个时期较著名的演奏家，钢琴专业有周广仁、傅聪、李瑞星、顾圣婴、郭志鸿、李名强、李其芳、洪腾、刘诗昆、殷承宗、李淇、石叔诚等，小提琴专业有杨秉荪、郑石生、俞丽拿、盛中国等，长笛专业有李学全、谭密子等，圆号专业有韩铣光等，双簧管专业有章棣和等，单簧管专业有陶纯孝等，其中不少人曾在一些重大国际演奏比赛中获得优异成绩，成为国际知名的演奏家，这表明我国演奏艺术在五六十年代已在国际乐坛上占有光荣的地位。

    “文革”结束后，大批优秀青少年演奏人才如雨后春笋般崛起，成为新时期音乐文化建设一道最为令人注目的景观。这些从四五岁起就被其父母逼在琴上作超强度、正规化的刻苦训练的儿童，在中国数以千万计，其中只有极少数天才儿童才有机会进入音乐学院附小、附中接受更系统、更专业化的严格教育，因此当他们以八、九、十来岁、十二、三、四岁的年纪，居然能纯熟流畅地演奏高难度的经典曲目时，连欧美演奏家都感到吃惊。在他们当中，有许多人在当今世界几乎所有重要音乐演奏比赛中夺得优胜，成为国际级的演奏家而活跃在国际乐坛上。按其成名(或获奖)先后次序，我们可以排出一个长长的名单:青年钢琴演奏家有李坚、秦莹明、江天、杜宁武、许斐平、廖冲、孔祥东、居觐，青年小提琴家有胡坤、徐惟聆、薛伟、王晓东、王峥嵘、张乐、柴亮、郭昶、黄滨、董昆、郑青、吕思清、钱舟等。这些演奏家具有扎实的基本功和较完备的音乐修养，音乐的理解力和表现力超群，演奏技术精湛，艺术感觉敏锐，在自身专业领域内接触了大量经典曲目，又对当今世界演奏艺术风格发展变化的脉博有较真切的把握，因此把我国钢琴小提琴演奏艺术推向了高峰。