二 胡

二胡 也称胡琴，宋代典籍中图录的“奚琴”，元代典籍中描述的“胡琴”，是现今二胡的前身，它的琴杆、琴筒、琴轴均为木制，琴筒有圆型、六角形、八角形多种，一端蒙蛇皮或蟒皮，中置千斤，另一端置雕花音窗。张二弦，用马尾竹弓夹于二弦之间拉奏，一般以五度定弦，为特殊用途，也可四度定弦。本世纪以来，许多人对其进行改革，音色更加纯美。

　　中国传播最广泛的二胡曲，是本世纪中期无锡的民间艺人阿炳自度的《二泉映月》。这首乐曲由杨荫浏、曹安和先生于1950年7月采录。全曲在两个主题的相互对应中展开，主题旋律委婉流畅，简洁凝炼。两个主题，步步发展，层层变奏，跌宕起伏，高潮处显露出作者倔强不屈的性格。全曲意境深邃，大气磅礴，结构谨严。充分运用了五个把位的全部音域，配合多种弓法的力度变化，流露出作者压抑悲怆的情调和在旧时代中饱尝辛酸的感受，具有强烈的感染力。它反映了本世纪中期流于小城狭镇中的一个普通民间艺人的心境，是中国民间器乐作品中的精品。

　　本世纪最著名的二胡改革者是刘天华先生，他创作了十首二胡曲。几乎首首精美：《病中吟》是其处女作，又名《安适》《胡适》，表现了“五四”运动前夕进步的知识分子在黑暗中既苦闷又不甘沉沦的精神世界，展示了他既勇于抗争又难以冲破困境的复杂心情。《月夜》则是作者于夏季某夕在月下纳凉，眼见明月当空，触景生情，信手操琴抒怀，而写的又一乎佳作，六年后定稿。作品的旋律舒展柔美，委婉质朴。《苦闷之讴》（又名《苦中乐》）是他立志改进国乐，而又处于逆境之中的思想情感的真实表达，反映了知识分子不满现实而又看不到光明前景的彷徨、愤闷之情。《悲歌》（又名《处世难》）在创作手法上，既采用散板节律，又成功地吸收了西洋音乐的因素，加上演奏时弓法的巧妙运用，有很强的艺术感染力。《闲居吟》表现了处境顺利时短暂的喜悦，旋律悠长徐缓，富于变化。作者首次在二胡上使用泛音演奏，扩展了二胡的表现力，使乐曲平添了深远清妙的意境。《烛影摇红》是他短暂生涯的“逃陟之讴”。作品采用变奏曲式写成，旋律起伏较大，明快优美，加上富于舞蹈性的节奏，抒发了欢快的心绪。

　　近年来创作的《豫北叙事曲》《三门峡畅想曲》《长城随想》（二胡与乐队，刘文金曲）《兰花花叙事曲》（关铭曲），都充分地展示了二胡的潜能、有效地深化了民族旋律的内含。