竹雕“竹林七贤”香筒，明，直径5．5厘米、高21厘米。竹茎雕。器作细长镂空圆筒状。香筒口及底各有一紫檀圆形带榫堵塞。形制小巧俊俏，雕工玲珑剔透。

褚礼堂《竹刻脞语》称：“截竹为筒，圆径一寸或七八分，长七八寸者，用檀木作底盖，以铜作胆，刻山水人物，地镂空，置名香于内焚之，名曰‘香筒’。”因为香筒是专为熏香而作，故又名香熏。

采用透雕、浮雕、平刻等技法，刻绘了“竹林七贤”的故事，一老者双手抚琴，神情凝重。身后一片竹林，幽邃莫测。“竹林七贤”的那种“目送飞鸿，手挥五弦，俯仰自得，游心太玄”的人生情怀，于此很传神地表现了出来。人物形态各异，栩栩如生，布局颇具匠心，雕刻技艺高超。如：画面上苍松之虬枝蚌叶，青竹之修干 深节，巨石之罅隙凹陷以及人物衣着之纹路皱折等，都刻画得细致入微，清晰可见。线条流畅圆润，尤其是人物身后的竹林，更显幽深。

我国古代竹根、竹筒雕刻艺术，始于魏晋时期，《南齐书》中记载：齐高帝（479～482年）曾赐给明僧绍一根竹根雕如意；北周文学家庾信有“山杯捧竹根” 的诗名。这里的竹根如意和竹根杯，皆为竹根雕刻品。现传世最早的唐代竹雕实物是收藏于日本京都正仓院的唐代竹乐器“八尺”，其上用留青法浅雕塑仕女、树 木、花草、禽蝶等图案，唐风甚浓。今所见宋代竹雕刻实物，有考古发掘出土的“残荷洗”等物，其雕刻亦精致，唐宋时代的竹雕，虽已具备浅刻、深雕和透雕等各 种技法，但仍处于初创阶段。

明中期以后，江南地区一些文人开始涉足竹雕刻工艺，竹雕成为一种专门的艺术。并逐渐形成了嘉定（今属上海市）和金陵（今南京市）两个竹雕艺术中心，两地的 竹雕艺术在风格技法上有较大的差异。后人将这两种不同风格技法的竹雕分为“嘉定派”和“金陵派”。金陵派以濮澄（仲谦）为首，嘉定派以朱鹤（松邻）、朱缨 （小松）、朱稚征（三松）祖孙三人为代表，又称三朱。朱氏刻竹总的特征是：采用高浮雕塑、透雕、圆雕技法，基本风格“花鸟规抚徐熙写意，人物山水在马夏之 间，画道以南宋正法，刻竹则多崇尚北宋，盖以刀代笔，惟简老朴茂，逸趣横生。”

金陵派以浅刻见长，嘉定派以圆雕、透雕塑、深浮雕、深刻等技法著称。除了有竹面的深浅浮雕之外，还有以竹根为材料的立体圆雕，根据竹根的天然造型，因材“施”雕。

以上孔府珍藏的几件竹雕工艺品皆具嘉定派风格特点。