画家莱昂·布鲁南:细节完美主义者

时间:2017-08-24 15:23:20 来源:网络 点击:0


莱昂·布鲁南作品

莱昂·布鲁南(Léon Brunin1861-1949),比利时19世纪著名室内情景,风情风景画家,及雕塑家。1861年11月20日生于比利时安特卫普市,1949年3月13日逝世于同一城市。莱昂·布鲁南被誉为“比利时画家的灵魂”,他为比利时美术史留下了重要的一笔。

莱昂·布鲁南极具天分,他的人物肖像画多刻画细腻,表情丰富。大部分都是他的资助人或赞助人订制的。他笔下的人物饱含诗情,动作略带夸张,层次分明,营造如史诗般宏伟壮丽的视觉景象。现今莱昂·布鲁南的作品大都收藏于比利时,荷兰及美国国家的博物馆中。

莱昂·布鲁南少年时在安特卫普市美术学院学习,最早师从于著名的雕塑家Franz Joris(1851-1914),出色的雕塑技艺展露出莱昂·布鲁南超乎寻常的艺术领悟力。青年时代他师从于PolydoreBeaufaux(1829-1904)学习绘画,并得到当时最著名的美术教育家Charles Verlat (1824-1890)的指点并与其成为朋友。Charles Verlat是对莱昂·布鲁南的绘画产生重要影响的人,同时他也是莱昂·布鲁南作品坚定不移的支持者。

莱昂·布鲁南的性格表面极为温和,但苛求完美的内在本质令他时常暴躁不安。他喜欢晴天,阳光明媚的日子,他描绘世间一切美丽的事物,绿荫、花朵在他的画中处处摇曳着生命的可贵。他走进集市和闹市区,观察人群中形态各异的面孔,国王、贵妇、警察和小偷都在他的笔下栩栩如生。他也喜欢恶劣的天气,狂风骤雨、电闪雷鸣传递给他截然不同的灵感和体验,他故意让眼睛陷入真实世界的丑陋,却让心灵保持一份纯真的清醒。他的作品带有思想家的警醒,也是毫不矫作的情感宣泄。詹姆斯·恩索尔曾说,“莱昂·布鲁南对美的追求永无止境,他性格温和,但却是个完美主义的暴躁狂。”

莱昂·布鲁南以绘画弗拉蒙室内画和肖像画著称。除了他的风格主题,他还画动物。莱昂·布鲁南天性乐观,富有爱心,与动物有种天生的亲缘。他常和动物接触,养过许多小动物,还经常到乡下和流浪动物收容所去探望他的动物朋友们,动物是他最好的精神伴侣。他对动物发自内心的热爱和他对生活的脉脉温情,都徐徐流淌在他的画布上,鲜活而动人,欣赏他画作的人忍不住想要探寻背后所蕴藏的故事。

19岁起,莱昂·布鲁南开始参加各种展览。几十年内他的作品广泛展出于比利时和荷兰。1883年10月在荷兰居住期间,他努力学习荷兰古代大师的绘画方法,维米尔、雷斯达尔、霍贝玛、威廉·卡尔夫等大师给他莫大的启迪。尤其是在伦勃朗绘画研究室学习伦勃朗的技法,期间创作的大量作品深受其影响。伦勃朗为他晦涩的心灵燃起熊熊烈焰,他在人物创作方面的羽翼更为丰满。

莱昂·布鲁南的作品还在法国巴黎,布尔多,德国的慕尼黑,美国的芝加哥,费城及英国的利物浦展出,并获得许多大奖。1888年他获安特卫普博览会大奖,1892年获法国巴黎沙龙展金奖和德国慕尼黑金手奖。此外,莱昂·布鲁南曾获得莫大的荣誉是比利时国王雷奥波德(Leopold)骑士勋章,和皇冠骑士勋章。

莱昂·布鲁南在比利时艺术界的活跃程度甚至令其他杰出的画家有些黯然失色,蜂拥而至的名与利并未让莱昂·布鲁南坚持独立创作的本意受到丝毫纤染,他坚持独立创作,并不批量化贩制自己的任何作品,因此他的很多作品需提前预订,但耐心的赏识者们总是选择等待,显然莱昂·布鲁南从未让对方失望过。

莱昂·布鲁南也擅长历史体裁,历史和科学是他孜孜以求的爱好,他的历史画作里揭露一丝不苟的历史真相,真实地再现历史场景。他的画有士兵,冲突,枪支……他用不同手法反复描绘着战争场面,通过色彩、空间的技巧和人物排列来制造视觉震撼,暗中鞭笞战争中的残酷杀戮,人民和士兵的牺牲,器械装备造成的屠杀等等。莱昂·布鲁南是严格的反战主义者,现实主义手法赋予他绘画的阶梯,他顺着阶梯一路攀爬到艺术世界的高峰。

19世纪下半叶象征主义将欧洲艺术从传统主义过渡到现代主义,象征主义的哲学基础是神秘主义,是信仰理想的彼岸世界。与高更的友谊,以及与夏凡纳、莫罗和雷东的交流,使莱昂·布鲁南沾染到象征主义和综合主义的优秀画技,1900年前后他有一批作品可以看到象征主义的手法,强烈的主观色彩和朦胧晦涩的内涵,引人从现实中超脱出来,呈现完美主义的精神幻象。

1886年,莱昂·布鲁南成为安特卫普市美术学院的教授,他把相当一部分精力投入教学当中,教出一批优秀的画家,为比利时的艺术教育事业做出重要贡献。超现实主义画家雷内o马格利特和保罗o德尔沃从他的作品中吸收了大量的灵感。在这一时期,他也创作出不少具有代表性的优秀作品,闲暇时间他将雕塑作为调剂,他具有新意的雕塑一直备受业内人士的关注,康斯坦丁·布朗库西曾虚心向他请教。

晚年时期,莱昂·布鲁南潜心研究诗歌和文学,并寻找诗歌、文学与雕塑、绘画之间的联系,他想创造一种用诗歌韵律的节奏进行绘画的独特手法。基于这种想法,使他又以不同的角度研究光和影中绘画的演变,他吸收梅特林克的诗学观点,将斯涅耳的光折射定律运用到伦勃朗的聚光灯式舞台灯光效果画法中,以诗歌独有的押韵感来铺垫色彩,他发现了一种崭新的绘画手法并取得了成功。

安特卫普是莱昂·布鲁南的艺术成长摇篮,他现有很多作品仍然收藏在安特卫普的博物馆:遐想(1891年),薄刀片,润色,地理学(1891年)等。懂得欣赏艺术的人无不被莱昂·布鲁南的作品所吸引,他的画不仅代表画家的个人风格,更是比利时艺术发展的时代演绎。

编辑:汪珂宇