喜欢书法，断断续续有十年多了，我从一个完全门外汉，到初入奥堂，期间感慨良多。尽管现在书法还不能在物质方面为我增加点什么，可是对于我精神生活，却有着极大的改观。使我从平凡的芸芸众生间，开启了一双慧眼，能主动的品位生活，感悟人生。正是书法这种潜移默化，触类旁通的艺术功能，让我浸染在艺术中，使自己在闲暇时间里，增添了无尽乐趣。我把自己这些年学书和品书的感受和体会，写出来给大家看，使那些对书法隔膜和对艺术生疏的人，多少有些启迪吧。

我正式接触书法是很晚的。尽管小时候，每年春节家里都要张贴对联，可是我对那些千篇一律，万貌雷同的形式，没有留下什么深刻印象。只记得隔壁邻居家有个大哥哥，每年家中的对联都是他写的，念过三年级，写过仿影的他，照猫画虎地学写。字写的歪歪扭扭，贴在墙上，家里的大人看了，也没有觉得不妥，相反还有些自豪感。主要是在那个年头，能为家里省下几个钱，就算立了一功，还管他写的好与坏。我在心里却暗暗地佩服他。临到我学仿影的时候，却写的一塌糊涂。现在想一想，不一定就是老师教的差，主要是自己心不静，太贪玩，没有认识到写字的重要性。每次交的大楷作业都是匆忙写就的，合格的时候很少。那时从没有想到，有一天，我能坐下来，从头认认真真地学写毛笔字。

不过，我对传统的笔墨还是有敬畏的。源于一次受了风疹，全身起了红疙瘩，一挠就痒。屯里人都说毛笔字可以化解它。母亲就急忙把我带到屯里的一位先生家里。老先生用毛笔沾了墨，在我身上龙飞凤舞地写着。回到家里，弟弟捏着鼻子跑了，我却小心翼翼地躺在凉席上。可也真奏效，一下午，身上起的红疙瘩，就退掉了。对于这种现象，不了解的人觉得有些神奇，特别是古人，觉得毛笔字是很神圣的东西，要爱惜写过字的纸，半片也舍不得丢掉。更有许多迷信的人，用毛笔字写符画咒，以驱邪症。其实，古人制的墨，里面加有上等的冰片，麝香等佐料，本身就含有中药成分，能治好风疹，也是很正常的现象。而从墨里散发的味道，也被古人称为：“墨香”，得到很高的赞誉。正是这散发淡淡清香的毛笔字中，包涵了中国传统文化，在历代文人笔下，形成了不绝如缕的中国传统精神，象涓涓的溪流，得以延绵不绝。

而我真正闻到纯正的“一得阁”墨香时，已经高中毕业了。爱好文学的我，喜欢汲取各种姊妹艺术养分，觉得美术，音乐，建筑，多少也应该懂一些，就常常往一个喜欢画画的朋友家里跑。我是第一次在他家看到中国传统的国画。因为在我整个学生阶段，我没有接触到一张纯正的国画真迹。所以第一眼看到用纯墨画的梅兰竹菊，浓淡干湿，层次分明，感到非常惊讶，没想到黑黑的墨汁，能在白纸上出现这样美的效果。虽然画的是墨梅，可是却让人感到有种粉盈盈的感觉。朋友说这是他师傅画的，一位八十八岁的老人画的写意画。主要是墨和水在笔上控制地好，形成墨分五色的效果。说着，朋友拿起毛笔，在宣纸上，给我示范。原来兰花的花瓣边缘深，中间浅的效果，是因为毛笔先在清水里摆一下，再用另一只毛笔沾浓墨滴在这只笔的笔根上，在纸上就形成了这种浓淡效果。没想到国画就如同厨师一样，也要讲究刀法，火候。后来就陆续地看朋友作画，闲暇时，自己也练习画些最基本的梅兰竹菊。可是画了很长时间，也没有多少进展。跟朋友聊起，他说，你还是要先练习毛笔字，中国画要想画好，必须要练习书法，只有字功上去了，画画起来才耐品。可是我对书法一窍不通，怎样学起呢？

我就开始先买了几本自己喜欢的字帖，对临。同时，又买来一些书论和画论的书看起来。朋友喜欢收藏，经常在下面收到一些民国和清末的书画真迹，一收到新作品，就让我去看。这些字画，有小名头的，也有地方普通的画匠作品。开始我还欣赏不了，渐渐地，看多了，有对比，就能分辨出好坏。可是，这种欣赏，也还是带有主观和偏见的。往往只从外表来欣赏一幅字，写地板正的，规矩的，认为好，而稍微狂放点的，野一点的，就认为不好。在练习字的同时，我一直没放弃自己对文学爱好，因为经常要辨认老字画上的题款和诗句，我就练习看繁体字的书，和行草书，经常背些唐诗宋词，有时，自己也练习写一点古体诗词。几年下来，眼界渐渐开阔起来。我从书法和画论里汲取一些营养，帮助写作，反过来，多读书，充实自己的文学修养，对字画的鉴赏力，也有很大帮助。一幅字，前几年看，还不认为好，现在再来看，感觉就不一样，仿佛能读懂一些什么，而有些以前认为好的字，先在却看败了。渐渐地，在脑海里，把字分为几等。有的象白开水，淡而无味；有的象水中加了糖，靠奇特的外在形式，也能蒙人一阵，而有的字却象茶，越品越有滋味。大道无形，大言声希。好的书法，是书家真性情的流露，字如其人，品字也是在品人，如同与未谋面的古人做精神上的交流。通过字可见人的气质，有的人风神洒落，飘然不凡；有的人正襟危坐，凛然不可侵犯；有的人亦步亦趋，斤斤计较；有的人敢作敢为，心胸豁达；有的野意怪诞，有的文静娟秀````````

喜欢上书法同时，我也喜欢上戏曲，特别是京剧和昆曲，过去只觉得哼哼哑哑，节奏太慢，可是现在再听起来，那声声抑扬顿挫的曲调，仿佛是书法用笔，在宣纸上的节奏。那一招一式的程式，与中国书法和绘画，有许多相通之处。特别是一首曲子整体的沉郁，婉转，苍凉，跟书法表露出的古茂，苍辣，奇崛，是多么的殊途同归。喜欢上书法，也喜欢上古建筑，江南水乡的园林，布置的隐与显，虚与实，借景生情，移步换景，无不与书法有异曲同工之妙。喜欢上书法，也喜欢上金石碑刻，每到一处，就留心当地的店铺牌匾，名胜刻石，细细地品赏名家留下的迹痕。好的书法，会长时间地心追手摹。就这样，我渐渐地触摸到书法的内核，中国文化的精粹。书法帮我打通了中国传统艺术之间的隔阂，使我一线贯通，豁然开朗。

沉浸在书法境界里真是一种美的享受。经常到朋友家，俩人边喝着淡茶，边品尝着一幅幅字联。好的书法，就象一座高峰，或是一眼深泉，总引导着我们无止境地去探求。书法是抽象的艺术，利用白纸黑墨，在平面上造型。黑与白，犹如围棋的棋子，又象征着阴阳两极，仅用一管柔毫，就可以演变出大千世界，表露万象情态。时而象千军万马，时而如小桥流水，时而如老僧参禅，时而如美女钗花。以柔克刚，棉里藏针。中国书法里，潜伏着很深的中国哲学。要想鉴赏和练习书法，就必须深谙中国传统哲学，特别是老庄思想，是开启中国书法艺术的一把钥匙。在世界上，也只有中国的书法，同文字学，绘画，文学，建筑，哲学，音乐结合地最为密切，被誉为“艺中之艺”。我自己练习书法，有这样体会，开始写地很快，心情急躁，练一段时间，心就渐渐平静下来，开始有些马虎，后来，心就开始仔细，认真观察每个字的结构。心越练越淡。我突然悟出，练字其实就是在练心。练的宠辱不惊，练的心境如水。为什么古人常把字品和人品结合起来，一个人修养越高，从他字里流露的气质就越高，所以人品高，字就高。

练习书法，当然需要一个好的老师来指点，可以少走许多弯路。我就转移多师，循序渐进，慢慢积累经验，就会有收获。现在青少年，练习书法，不仅可以陶冶情操，谙熟中国传统文化。而且可以磨练意志，改掉粗心马虎的毛病，不仅不影响学习，而且还有事半功倍的效果。