展览版块：

“西湖梦寻——马得戏画中的杭州”作品展

展览时间：2008-6月9日——20日。

地点：唐云艺术馆

表演版块：

“西湖梦寻——著名戏剧片断“十八相送”实景演出”

演出时间：2008-6-9日晚上八点

地点：西湖长桥边

对话版块：

“前世今生——西湖的戏曲文化”讲座

时间：2008-6-10日

主承办单位:

地点：唐云艺术馆

主办：杭州西湖风景名胜区管委会（杭州市园文局）

承办：唐云艺术馆

协办：浙江电台文艺频道 浙江艺术网

高马得简介：

祖籍南京，少年就读於天津，自学美术。四十年代以漫画见称，多年从事新闻出版工作，六十年代醉心於中国戏曲，遂以中国画形式描绘戏曲人物，笔墨 简练洒脱，形象生动传神，情趣妙生，耐人寻味。其作品多次在国内外举办个展，由北京、上海、江苏、香港、台湾等地出版个人画册，近年来又出版了《画戏话 戏》、《画碟余墨》、《马得水墨小品》等，获国务院专家待遇，获漫画“金猴奖”，1993年在江苏省国画院离休。1999年出版个人大型画册。

画戏有几十年了，它已成为我生活中的主要部分。在我脑子里，经常折腾一些戏的片断，一段情意，几片色彩，或是揪心的那一阵，或是一想起来，便要笑的一段 逗乐。折腾来，折腾去，酝酿成熟了，便急不可耐地走到画案前，随手一挥便成了画，把它装在镜框里，靠在沙发上，仔细欣赏，这是最快乐的时刻。自我陶醉，有 如驾云腾空，真是得意忘形。这时，要把老伴找来，“奇文共赏析”，一道评头论足，真是一乐也。

唱戏的要登台听观众喊好，画画的便要开展览，听听议论，最可宝贵的是专家们的当场脱口而出的评论。表演艺术家新凤霞看了画，先说一个字“美”，看了看，又说了一个字“淡”（是指淡雅的淡）。看到晴雯撕扇的身段，说：“腰功好！”看了丑角的跳跃动作说：“带有锣鼓点。”

俞振飞看画时说了四个字：“有情有意”。他是戏剧家，这是他对戏的要求。这四个字也成了我作画的准则：没有感情的不画，没有意境的不画。川剧表 演艺术家周企和看到《秋江》这张画，岸上有三撇芦苇，说：“要在舞台上，摆出这三支芦苇，便会碍手碍脚，但在画里，却渲染了一片秋色，加得好！”这些零星 的点点滴滴的评论，它具体，抓到痒处，把我的如此画法肯定下来。老实讲，我画完画，自己只是朦朦胧胧觉得这张画画得不错，但具体地好在哪里，实在是搞不清 楚，经人一点明，这才恍然大悟，这比腾云驾雾，自我陶醉状态升高了一步。遇到了知音，落到了实处，这不仅仅是“一乐也”了，我衷心地感激他们。白石老人有 个闲章“知己感恩”，我能领会这四个字的分量。

在展览会上有中青年观众，他们说：“戏曲演出节奏太慢，不喜欢，但喜欢看戏画。”有位 画人物的中年画家说：“我从来不看戏，但看了戏画，才知道戏中人物，感情是那么丰富多彩，这在现实生活中是看不到的，以后还是要去看看戏。”这是令人欣慰 的事。早先就有好心的朋友劝我，说戏都没有观众了，还画它干什么？我也曾有过犹疑，通过观众检验，并不是这样，得出个结论：戏曲是会有观众的，戏画也是有 观众的。

学画过程，也是一乐也，像登高爬山一样，“无限风光在险峰”么。这座山峰要一步一步爬，每一站，是以年为单位来计算的，从准 备工作、搜集材料、画速写算起，要三五年，从国画笔墨技巧的掌握，也得三五年，画戏更费劲，没有现成的写意戏画可借鉴，要吸收文人画花卉来练笔墨，如没骨 小生，一笔是袖，两笔是衣袍，是从画叶子的画法移植过来的，一笔下去要符合剧中人的表情身段，这种练功，说是千锤百练是一点也不夸张。到了创作时，就戏画 戏并不难，但来自生活高于生活，便有得磨了。如《断桥》，开始是按舞台演出时画的，有的刻画小青的义气，用手一指，骇得许仙躲在白娘子的背后，或是小青举 剑，许仙骇倒，这些都离不开舞台造型。过了几年才找到不同于剧照的表现手法，画面上不出现小青，只用白娘子回转身段，来表现她回忆过去，这已是离开舞台上 的安排，是我在当导演，在高度他们演戏。这张画，看去是这折戏，但又不像是这折戏，说句老头卖瓜的话，有点像“不似春光胜似春光”，是从另一个角度来表现 这折戏的。

有人说书法、画画，犹如练气功，我认为这是指气功的初级阶段，如静坐，但有时还能达到更高的境界：通神。一次，有位作家老 朋友谈起《牡丹亭》的主角杜丽娘，讲得真好，尤其“寻梦”这一折，由她娓娓道来，如泣如诉，连我这七老八十的人听了也很受感动。她大约最喜欢这折戏，那主 要唱段《江儿水》“偶然间心似缱，梅树边。这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨……”她背得滚熟。这现象大约是灵魂出窍了吧，两个灵魂 在一起促膝谈心，也许是三个灵魂，那是杜丽娘的。在这气氛下，在这个气场里，我竟主动地走到画案前，铺纸研墨，一挥而就，并把这段唱题上，一口气把上款也 题上了。这张画画得特好，似是有灵魂附体，神来之笔。可惜已写了上款，自己想留下来也来不及了。