目录

第一章 原始社会的舞蹈

舞蹈的起源

图腾与舞蹈

生殖崇拜的舞蹈

多元的舞蹈文化发祥地

第二章 夏、商时期的舞蹈

传说中的乐舞及夏代乐器

夏代的舞蹈

殷商的舞蹈

第三章 雅乐舞蹈文化的高峰—西周、春秋战国时代的舞蹈

西周雅乐舞蹈文化

民间舞的兴盛

第四章 俗乐舞蹈文化的高峰—秦、汉时期的舞蹈

工艺精品，汉风长存

总会仙倡，百戏杂陈

秦始皇与“角抵”

汉代宴享歌舞及“以舞相属”

第五章 民族乐舞的大交流、大融合—三国、魏晋、南北朝时期的舞蹈

魏晋风流

三国时期的乐舞

各族乐舞大交流

第六章 燕乐舞蹈文化的高峰—隋、唐、五代时期的舞蹈

唐承隋制，创新发展

“丝绸之路”的乐舞交流及影响

唐代创作的《坐部伎》、《立部伎》

五代十国时期的舞蹈艺术

第七章 异峰突起的戏曲与民间舞—两宋、辽、金、西夏时期的舞蹈

丰富多彩的“舞队”—民间舞

宫廷“队舞”和表现人物故事的歌舞

辽的舞蹈

金的舞蹈

西夏的舞蹈

第八章 富有民族特色的元代舞蹈

祭祀舞蹈和宫廷宴享舞蹈

文物壁画中的元代乐舞形象

元代民间舞

第九章 向戏曲转化的民间舞及“家乐舞蹈”—明、清时期的舞蹈

明清的民间舞及“家乐舞蹈”

明清宫廷舞

明清时期的对外乐舞交流

第十章 清末至民初的舞蹈艺术

带有半封建半殖民地色彩的舞蹈

清宫舞蹈家裕容龄

太平天国时期的舞蹈

第十一章 民国时代舞蹈文化的发展

土地革命时期的舞蹈

外国歌舞团在中国

明月歌剧社、梅花歌舞团及其他歌舞团

中小学校的歌舞艺术

黎锦晖的儿童歌舞剧及歌舞

“抗联”的舞蹈

第十二章 为创建新中国而战斗的舞蹈

为争取民主自由而斗争的群众舞蹈

第三次国内革命战争时期的舞蹈

著名舞蹈家

为民族独立解放而舞蹈的文艺团体

新秧歌运动和新型秧歌剧

第十三章 中华当代舞蹈的继承与再创

继承传统进行再创造

借鉴外国经验发展民族舞蹈

第十四章 “文革”十年的畸形发展

第十五章 当代舞蹈的发展与创新时期

舞剧创作的新阶段

舞蹈的多元化系列化发展

“文革”后舞蹈艺术的复兴

台湾、香港当代舞蹈的发展

蓬勃发展的社会舞蹈活动

舞蹈教学与研究及舞蹈书刊的出版